Digital Didactics in Art Education

Eine kollaborative Collage

In diesem Projekt geht es darum, sich als Gruppe mit der Sammeltätigkeit von Museen auseinanderzusetzen. Was wird gesammelt, von wem, wie und warum? Was passiert mit einem Objekt, sobald es in den Besitz eines Museums…

In dem Projekt Avatar your Friends! beschreiben sich Schüler:innen gegenseitig sich selbst. Was definiert mich? Was sind meine Interessen/Hobbies/Lieblings-Dinge/…? Das Gegenüber soll dann basierend auf der Beschreibung mit dem 3D-Modellierungs-Programm ZBrushCoreMini einen Avatar erstellen. Gelingt…

Die Studierenden reagieren intuitiv und ohne zu urteilen mit Zeichnungen auf vorgelegte Texte (Romananfänge).

Die Menschheit erhält die Möglichkeit, eine Botschaft an unbekannte Zivilisationen zu senden. Deine Aufgabe ist es, diese Botschaft zu formulieren – eine noble, aber schwierige Aufgabe. Welche Botschaft wirst du formulieren? Wird die Menschheit eine…

Wie mache ich Werbung?

In dieser Unterrichtseinheit diskutieren die Schüler:innen über den Einfluss und die Auswirkungen von Werbung und Influencer:innen. Im Anschluss an Analyse und Diskussion werden die Beobachtungen in eigenen Werbesujets verarbeitet. Diese Sujets können für erfundene Produkte…

Digitale Interventionen im europäischen Kunstkanon

Die Teilnehmenden suchen sich mittels Google Arts & Culture und/oder Prometheus ein Gemälde aus dem europäischen Kunstkanon aus, dessen Narrativ sie verändern wollen. Das Bild soll mittels Bildbearbeitungs- und Animationssoftware zu einem GIF umgestaltet werden.…

Politik und Ästhetik der Gesten

Contagious Choreographies beschäftigt sich mit der politischen, sozialen und kulturellen Geschichte von alltäglichen Gesten. Die Teilnehmenden befassen sich eingehend mit dem Ursprung dieser Gesten, versuchen ihre Entwicklungsgeschichte abzubilden und die Mechanismen zu dekonstruieren, innerhalb derer…

Create Your Font! soll den Schüler:innen vermitteln, dass jede Schrift, die sie kennen, irgendwann einmal von jemandem unter anderem nach praktischen, ästhetischen, religiösen oder kulturellen Gesichtspunkten entworfen wurde. Schriftarten sind demnach immer von der Epoche…

Die Schüler:innen gestalten mit FlipAnim einen eigenen Animationsfilm zum Thema Traum. Ob es sich um einen Traum im Sinne eines Erlebnisses während des Schlafens oder um einen Traum im Sinne eines Wunsches (etwa für die…

Wir gestalten eine alternative, kollaborative Karte, um zu veranschaulichen, wie unsere Körper in einem diskursiven Verhältnis mit und zur Welt und deren Normen stehen. Wir verwenden in dieser Aufgabe ‚Mapping‘, das Erstellen von Karten, als…

Die eigenen 4 Wände soll die Erfahrungen aus den ersten Phasen der Pandemie reflektieren, in denen Schüler:innen einen Großteil ihrer Unterrichtszeit zu Hause verbrachten. Die Frage „Wie wohne ich?“ wurde mit vollkommen neuer Bedeutung aufgeladen, da…

als Zeitreise durch die Geschichte der Kunst und des Klimas

Die Schüler:innen kuratieren innerhalb des vorgegebenen Themenkomplexes Klimakrise eine eigene Ausstellung mit der Web-Applikation ART.SPACES von Kunstmatrix. Die Arbeit findet in Kleingruppen statt, um mehrere Perspektiven auf den Themenkomplex sowie die vielen unterschiedlichen Arbeitsschritte im…

Neue Dimensionen der Kunstbetrachtung. Eine Erkundung der Digitalen Kunstbetrachtung mit Artivive

Dieses Projekt beschäftigt sich mit der Analyse und körperlichen Erfahrung von Kunstbetrachtung durch die Augmented-Reality-App Artivive. Es geht um ein kollektives Erforschen, bei dem es zwischen Schüler*innen und Lehrperson keine Expert*innen Rollen gibt, sondern gemeinsam…

Artificial Art and Digital Exhibition

Das Unterrichtskonzept setzt sich mit den Themen Autor:innenschaft und Ausstellen auseinander. Neben der Diskussion über den Künstler:innenbegriff und Fragen zu von AI generierter Kunst (thisartworkdoesnotexist.com), werden Einblicke in die verschiedenen Arbeitsschritte des Ausstellens gegeben. Gemeinsam…

Die Studierenden setzen sich mit dem eigenen Schreiben auseinander und erarbeiten Beiträge für eine Zeitschrift.

Wer ist eigentlich mit wem und womit und auf welche Weise verbunden? Was beeinflusst unser tägliches Handeln? Wer hat unter welchen Umständen welche Handlungsmöglichkeiten? Und wer oder was ist es, die:der tatsächlich handelt? Diese Aufgabenstellung…

Künstler*innenporträts mit Twine

Mit Unterstützung des Tools Twine erstellen Schüler*innen auf Mini-Websites Künstler*innenportäts. Dabei setzen sie sich mit dem Kunstkanon und der Kunstgeschichtsschreibung auseinander, entdecken bisher unbekannte Künstler*innen, beschäftigen sich bei ihrer Recherche mit Creative-Commons und Nutzungslizenzen und…

Mit Gesten unterwegs

Dieser Workshop untersucht vom Standpunkt des Embodiments (kurz gesagt, dem Verständnis von Bewusstsein und Denken als verkörpert), wie das Design von öffentlichen Verkehrsmitteln unsere Bewegungsfreiheit formt und bestimmte Normen und Ideologien reproduziert. Mittels einer Reihe…

Diese Aufgabe geht von Überlegungen zum Themengebiet ‚Gewalt‘ aus, die Gewalt in einem größeren Kontext von Machtstrukturen verorten, welche sie bedingen und strukturieren. Dem Argument von Meg McLagan und Yates McKee folgend, dass Beschäftigung mit…

alles bewegt sich

Das Ziel der Unterrichtsreihe In Motion – alles bewegt sich ist es, Bewegung zeichnerisch darzustellen und abschließend eine digitale Animation, ein GIF, einer tanzenden Person anzufertigen. Dabei werden Feinmotorik, künstlerische Vorstellungskraft, Zeichnen nach Beobachtung und…

In dieser Aufgabe wird das Konzept der ‚Counter-Cartography‘ verwendet, um alternative Wege zu ermöglichen, Körper und die Verschränkungen von Körper und Welt neu zu denken. Ausgehend von und mit unseren eigenen Körpern verwenden wir ‚Counter-Mapping‘,…

Jeder Gegenstand hat eine Geschichte. Selbst eine Gürtelschnalle sagt viel über die Person aus, die sie trägt: Wie wohlhabend ist diese Person? Welcher Klasse gehört sie an? Welche Botschaft will sie in die Welt senden?…

Kreative und kritische Übungen mit einer Text-zu-Bild-KI

Im Rahmen dieser Aufgabe soll eine Text-zu-Bild KI (Künstliche Intelligenz) im Kunstunterricht erprobt und für individuelle, künstlerische Arbeiten nutzbar gemacht werden. Die Schüler*innen sollen lernen, wie ein Befehl (Prompt) funktioniert und wie die Ergebnisse durch…

In dieser Aufgabe werden die Studierenden dazu aufgefordert, Geschichten über ein Kunstwerk „aus der Zukunft“ zu erzählen. Sie sollen eine Narration entwickeln, die das Zeitalter und die Gesellschaft, in denen das Kunstwerk entsteht/entstehen wird, sowie…

Dieses Assignment ist spielerisch, experimentell und hat das Ziel, Interfaces so zu entwerfen, dass nicht alle üblichen interaktiven Funktionen genützt werden können. So soll Empathie mit User:innen vermittelt werden, die wegen einer Behinderung viele der…

Kann eine Maschine kreativ sein? Kann sie autonom Bilder erzeugen? Wenn wir Künstliche Intelligenz (KI) als einen facettenreichen Spiegel unserer selbst verstehen, eröffnet dies andere Perspektiven auf die Konzepte von Bewusstsein, Intelligenz und Kreativität.

sagt dir, was ich denke

In diesem Konzept geht es um Aktivismus gegen Vorurteile. Das Ziel ist es, dass sich Schüler:innen mit Intersektionalität beschäftigen und sich Vorurteilen (von anderen, aber auch eigenen) bewusst werden. Darüber hinaus geht es darum, dass…

Mit der Web-Applikation Repper können Muster basierend auf einem bestehenden Foto oder bestimmten Bildausschnitten eigens hochgeladener Bilder angefertigt werden, mit unterschiedlichen Rapport-Funktionen. Das Projekt setzt sich mit Mustern und Rapport in Kunst und Mode auseinander.…

Vertiefungskurs im Bereich Druckgrafik

Print it! bezeichnet ein offenes Lehrformat, das von einer künstlerischen Arbeitsweise ausgeht, die sich von der praktischen Arbeit mit Material leiten lässt. Im experimentellen Umgang mit druckgrafischen Verfahren sollen unterschiedliche Materialien, Techniken und Versuchsanordnungen erprobt…

Reparieren meint in dieser Aufgabe speziell die Geste, beschädigte Textilien zu kleben, zu nähen, zu (ver)binden. Die Fäden der Textilien können durch Gewalt zerrissen worden sein, sei diese psychologisch, viral, emotional, physisch, politisch, rassistisch, institutionell…

GIFs erstellen

Dieses Projekt setzt sich mit animierten GIFs und Typografie auseinander. Ausgehend von Beispielen zu semantischer Typografie werden einige Übungen gemacht und anschließend animierte GIFs entwickelt. Ziel ist es, eine selbstverantwortliche und kritische Haltung zu Kommunikation…

Fictitious collab with an artist — ein Moodboard-Projekt.

Ziel dieser Idea ist es, in 3er-Gruppen ein Moodboard für eine fiktive Schuhkollektion, das in fiktiver Kollaboration mit einer im Team ausgewählten Künstler*in erarbeitet wird. Zu Beginn wird eine Künstler*in recherchiert, bevor in einem nächsten…

durch kollaboratives Schaffen von Kunstwerken

Dieses Assignment unterstützt die Entwicklung von Kreativität und Soft Skills im Sinne des Phänomens der Wikinomics, also durch virtuelle Gruppen-Ko-Kreation. Hauptziel ist es, dass in der Gruppe das Potenzial der digitalen Teamarbeit erkannt und erkundet…

In Sounds of the Museum soll besonderer Fokus darauf gelegt werden, wie ein Museum klingt. „Wie geht es uns, wenn wir ein Museum besuchen?“; „Welche Assoziationen haben wir?“; „Was sagt das über den Raum aus…

in der Stadt der Möglichkeiten

Ausgehend von einem gemeinsamen Stadtspaziergang sollen Schüler:innen oder auch Studierende mit der und für die Spaziergangs-Kartenspiel-App Dérive eigene Karten/Scores erstellen, zu den Schwerpunkten Stadt, Klima und Umwelt. Die Wahrnehmung der Umgebung mit allen Sinnen, die…

Postalischer Schriftverkehr und Gehen als Forschungsmethode sind die beiden Themen, die in Spaziergänge zum Briefkasten hauptsächlich behandelt werden. Am Anfang steht die Frage danach, wie sich eine Unterhaltung in ein ‚Brief-Kunstwerk‘ übersetzen lässt. Die Aufgabe…

(ohne zu sprechen)

Dieses Mikro-Assignment hat zum Ziel, möglichst viele Stimmen, Ideen und Einfälle während eines Seminars sichtbar zu machen. Ausgehend von der Schwierigkeit, in Remote-Lehrsituationen angeregte oder auch hitzige Diskussionen zu führen, soll in dieser Übung die…

3D-Design und die Entwicklung digitaler Kreativität sind mögliche neue Richtungen für den Lehrplan im Bereich der visuellen Kultur, die dazu beitragen können, dass die visuelle Bildung endlich im 21. Jahrhundert ankommt. In diesem Assignment wird…

Rekonstruktion eines Ortes

In diesem Workshop wird die These zur Diskussion gestellt, dass ein Großteil der Kenntnis der Welt auf medialen Artefakten basiert. Die persönlichen Wertungen, Vorstellungen und Sichtweisen, das meiste, was wir vermeintlich wissen, beruht auf dem,…

Das Ziel dieses Konzepts ist es, die Schüler*innen dazu anzuregen, über sich selbst nachzudenken: Wie (möchten) sie sich selbst und wie möchten sie von anderen wahrgenommen werden? Gleichzeitig sollen sie ihre einzigartigen Eigenschaften und Merkmale…

In Gruppenarbeit sollen die Schüler:innen herausfinden, was Museen für sie sympathisch macht, und überlegen, wie sie eine spannende Ausstellung und eine virtuelle Erlebnistour für ihre Mitschüler:innen gestalten können. Die Schüler:innen entwerfen ein Museumsgebäude (z. B.…

Protestplakate mit generierten Gesichtern

Künstliche Intelligenz kann heute realistische Gesichter generieren wie nie zuvor. Doch wie kann erkannt werden, ob ein Porträt eine reale Person darstellt oder doch von einem KI-Tool generiert wurde? Und wofür können diese Tools und…

Denkmäler umdeuten und Monumentalität neu denken

Der Begriff des Dekolonialisierens, im Oxford English Dictionary etwa beschrieben als das Ende eines Koloniestatus oder einer Kolonie zugestehen, dass sie selbstbestimmt oder unabhängig wird („to release from a status of a colony, or to…

abstrakte Malerei mit 3 „Coolors“

Diese Aufgabe kann sowohl als Warm-up für die Auseinandersetzung mit Farben und dem Mischen von Farben stattfinden. Es geht vor allem um das spielerische Experimentieren mit Farben und dem Mischen exakter Farbtöne sowie um die…

Das für Präsenz- und Fernlehre geeignete Projekt Werbung | Sound | Code befasst sich mit der Vertonung von Werbeclips. Mithilfe des Programms Sonic-Pi werden alte Werbeclips neu vertont. Sonic-Pi bietet den Schüler:innen die Möglichkeit, sich…

Ungewöhnliche Typo

Das Thema der Unterrichtseinheit ist Typografie, genauer gesagt Schreiben ohne Schreibmaterial. Die Schüler:innen sollen ihren aktuellen Gefühlszustand mit Dingen darlegen und sich passendes Material dafür in ihrer Umgebung suchen. Dabei passiert eine Auseinandersetzung mit Typografie,…

Avatare: Your Superhero Cares!

Ziel des Projekts ist es, Lernenden durch eine Kombination aus analogen und digitalen Prozessschritten den Kontext und die Anwendungsmöglichkeiten von Rastergrafiken im Alltag durch Beispiele aus Kunst, Werbung und Gamedesign näherzubringen. Dabei entwerfen die Teilnehmer*innen…