Hoe kunnen we kunstgeschiedenis spannend maken voor jongere studenten? In dit project wordt kennis van de cultuurgeschiedenis overgebracht met behulp van creatieve middelen, zodat de studenten uiting kunnen geven aan hun persoonlijke mening over de samenleving. Studenten krijgen theoretische kennis van kunstgeschiedenis en materiaalkunde en praktische vaardigheden in digitale apps en modeontwerp. Het doel is om kledingstukken te maken die dit alles verenigen, waardoor een nieuwe betekenis ontstaat.
De studenten maken collages op basis van een representatieve kledingstijl uit een bepaald historisch tijdperk. De docent bepaalt de periode, maar de studenten kiezen de elementen voor hun collage. Ze voegen hedendaagse symbolen of afbeeldingen van beroemde mensen toe. Welke aspecten van sociale kritiek kunnen op die manier worden uitgedrukt? Welke problemen kunnen worden benadrukt door hedendaagse herontwerpen van oude kleding?

• De docent kiest een goed gedocumenteerd (kunst)historisch tijdperk (of laat de groepjes studenten zelf kiezen).

• De docent kiest een belangrijk maatschappelijk politiek onderwerp, zoals feminisme, kolonialisme, discriminatie, verdeling.

• De docent biedt een kader voor het idee en geeft de creatieve opdracht: een kledingstuk uit die tijd zo te herinterpreteren dat het een punt maakt over een hedendaags maatschappelijk verschijnsel of probleem. Bijvoorbeeld: in de oudheid gebruikten mensen allerlei accessoires om hun sociale status aan te geven. Welke decoratieve voorwerpen waren onmisbaar in het oude Egypte of in Frankrijk uit het barok-tijdperk of zijn ook nu nog onmisbaar? Wat symboliseren deze voorwerpen? De studenten kunnen symbolen uit heden en verleden gebruiken en zelfs beroemde personen uit deze tijdperken in hun ontwerpvoorstellingen opnemen.

• Studenten onderzoeken de typische kledingstukken van het gegeven tijdperk.

• De studenten beginnen in groepjes met het maken van hun collages door nieuwe elementen toe te voegen aan historische kleding in een grafische toepassing. Het doel is om met hun geherinterpreteerde kledingstuk een maatschappelijk probleem of een actueel maatschappelijk verschijnsel kritisch aan de orde te stellen.

• De studenten presenteren hun collecties.

• Historisch overzicht van bepaalde belangrijke tijdperken:
  Richardson, Catherine: “Clothing Culture, 1350-1650 (The History of Retailing and Consumption)”, 2016, Routledge; Ashgate
• Een paar voorbeelden van beschouwingen over de rol van kleding in de samenleving:
  https://www.encyclopedia.com/history/news-wires-white-papers-and-books/clothing-and-social-status

Andrea Páczelt, Forrai Metodista Gimnázium és Művészeti Technikum (Forrai Methodist Secondary School en Art Polytechnic). Boedapest, middelbare scholieren, 2021/22
(bewerkt door Júlia Wunderlich voor het DIDAE-project)

Author’s Encouragement
Geschiedenis en kunstgeschiedenis zijn twee boeiende vakken. Waarom zouden we geen spannende mode kunnen maken aan de hand van geschiedenis of andersom? Door de eeuwen heen heeft de diversiteit aan voorwerpen, stijlen en stoffen veel mogelijkheden gecreëerd.